1991, est l’année de création du Cratère théâtre d’alès, première scène nationale de la région Languedoc Roussillon, les partenaires fondateurs sont la ville d’alès, la drac, le conseil général du gard. La création de la scène nationale a permis de regrouper des fonds publics plus importants pour le fonctionnement et les activités, drainer un public qui dépasse le bassin alésien, inscrire alès dans un réseau national artistique et culturel, identifier le théatre d’alès comme le premier théâtre du gard, tant par son équipement technique que par sa programmation Les deux premiers projets artistiques (1991 à 1998) du directeur Denis Lafaurie s’appuie sur deux axes artistiques, le théâtre et la danse, en donnant une priorité à la création contemporaine, avec une programmation pour le jeune public particulièrement fournie. Le troisième projet artistique qui était en phase de préfiguration en 1999, et qui va se développer jusqu’en 2004, confirme les deux axes artistiques, le théâtre et la danse, l’intérêt pour les spectacles en direction du jeune public, et ouvre une quatrième voie avec les arts de la rue, Cratère surfaces.
A l’image de la ville d’Alès, le théâtre doit se tourner résolument vers l’avenir, trois mots illustrent sa politique. L’ambition du Cratère est de partager avec toutes et tous sur le bassin alésien, la richesse artistiques de notre époque. Que les constructions imaginaires des artistes participent aux constructions réelles des vies alésiennes, des constructions pleines de sens...
CREATION ARTISTIQUE
Création contemporaine : les propositions faîtes au Cratère doivent majoritairement être contemporaines, ils ne reproduiront pas les œuvres du passé mais ils se tournent vers les nouvelles formes, vers les expressions d’aujourd’hui.
Soutien aux artistes : le soutien proposé aux artistes leur permet de choisir en toute indépendance, forme, texte, esthétique et équipe.
Soutien à la présence permanente d’équipes artistiques sur la ville d’Alès